科学研究
当前位置: 首页 >> 科学研究 >> 科研动态 >> 正文

从“艺术美学”角度探索文艺复兴古法绘画——王玉华老师湿壁画篇

发布日期:2023-10-31  作者:  点击:

王玉华 艺名: 丽然 2006年考入山东艺术学院,师从毛岱宗老师油画三工作室,山东美术家协会会员。现任齐鲁师范学院做外聘老师,2023年在李可染画院研修酸素坦培拉。

美术与设计学院研究生“艺术美学”系列讲座——王玉华老师湿壁画篇于2023年10月26日19:00点在四教601进行,这场带有学术思考和技法探索的讲座顺利开展了。本次讲座共有三个部分,其一,老师讲解湿壁画制作步骤、所需材料等相关知识。其二、老师带领学生轮流动手实践体验。其三、老师对作品进行调整,对本次活动进行总结。在本次讲座中同学们积极探索,各抒己见,动手实践,开启了一场奇妙的湿壁画之旅。

西方绘画的材料脉络,可以说是从湿壁画开始的。在油画材料出现之前,先有湿壁画,后有酪素坦培拉,然后是鸡蛋坦培拉,最后才出现了油画。而湿壁画最辉煌的时期便是文艺复兴时期,代表艺术家有波提切利、米开朗基罗、拉斐尔、弗朗西斯科等。

同学们在老师的带领下一起复原文艺复兴时期湿壁画的整个过程,感受一张湿壁画是如何完成的。

湿壁画主要特点: 湿壁画有不易剥落、不易龟裂、色彩鲜明而保持长久的优点,更有肌理的细腻、色彩层次丰富透明的特点,适于光泽焕发、色调辉煌的描绘。

湿壁画绘画方法:湿壁画技法,是墙壁绘画的最持久的形式。先在作画的墙上抹上粗糙的灰泥,形成“粗灰”层。草图就描画在这层灰泥上,然后渗进墙壁里。然后再在其上覆盖一层“细灰”层,并且在上面重画一遍草图。画家在这层潮湿的新泥灰上,用以水调和的颜料作画,在这一阶段,颜色和墙壁就会永久的融合在一起。

这种绘画方法要求画家用笔果断而且准确,因为颜色一旦被吸收进灰泥中,要修改就很困难了。所以并非所有的画家都能胜任这一艰苦而繁复的工作。就是在墙壁上作画时,不必等着墙皮完全干燥后再画,而是在墙灰湿漉漉尚未全干的时候就开始作画了。这样,画上去的色彩容易渗入潮湿的墙皮里,色彩与墙皮混在一起,不易脱落。


上一条:美术与设计学院、马克思主义学院、音乐学院“思政引领,美育浸润”首次联合教研活动成功举行

下一条:济南大学美术学院受邀参加山东省高校美术师范生教育实习展示